翰哥．茹妹

        最近每個月都定期參加巨匠辦的美學講座，共辦了四場，目前聽了第一場數位美學講堂與第二場的創意美學講堂，八月還要再去聽第三場的設計美學講堂，第四場應該也會去聽吧。
        自已不是本科出身的，難免會對自已沒信心，就算現在工作改朝這方向走，但還是與自已心中設定的工作職位有差距，也對於許多美工設計專業方面有不懂的地方，I這工作要用到很多套軟體：illustrator、corelDRAW、photoshop、autoCAD、3Dmax……拉拉雜雜的一堆，還有難用的mac電腦，各個軟體間的檔案互相的關係令人頭痛，在碰上公司主管天真的想法，丟一個問題出來就要想辦法解決，不然跟他們解釋問題在那好難，說了也不懂，之前光是各個不同美工軟體間色彩的問題就把我搞的很無力，除了問以前的同事外，找不到解答還打電話到原廠代理軟體公司問，最後他們也只回我：「色彩學是門很深的學問，就連一般美工人員也不會理解，要請專業的人員來解決才行。」所以結論就是無解，真深奧，連技術工程師也不了。唉~聽了這些話，會開始想如果今天換成是本科出身的話，是不是就會處理這問題?!
但，之前離職的那位小姐似乎不去理這些問題，覺得色彩不對有色差本來就是很正常的問題，是我想太多嗎?自已的求好心切，反而常讓自已愈來愈沒信心。還好美工軟體我有自已解決問題的辦法，雖然累了點，但努力還是可以克服困難，至於工業設計的cad軟體好加在阿凱會，有不懂的還可以問他，他還可以幫我加工畫圖改圖，幫了我不少忙。而且那個工作不累不忙的呢?至少現在做的是自已有興趣的工作，這點就蠻令人高興的了



會轉載這篇文章，我個人看了是蠻有感覺的啦
文中提到的徐莉玲是學學文創董事長，上次聽講座見到他本人，真的是很有氣質，說出來的言語感覺就是不同，聽完後心裡蠻有感覺的。
而文中介紹的PPAPER是我最近開始在看的一本設計雜誌，價格不貴，內容也不錯，
連雜誌的質感也很好，有興趣的人可以去7-11、誠品買



創意是教出來

文章轉載來源： 《遠見》雜誌2007年1月號　作者∣陳建豪 攝影∣林薇依 


現在，最紅的人才不是管理人才，而是創意人才。
不到商學院，而到設計學院找事業經理人，是企業的新趨勢。 

教創意，是門好生意 

台灣人口2300萬，卻有2300萬個美學中輟生。 創意學分要補修，教創意變成好生意。 「學學文創」開私塾教創意，開幕一天網路會員破萬人； 《ppaper》創意入門雜誌，潛在讀者20萬； 「創意引導師」教授心法，上課前先交700萬； 不僅如此，創意書大賣、創意科系學生成長50％。 

學創意，絕對有訣竅 

如何學創意？看書學習、遊歷世界多體驗、耳濡目染深刻品味……，這些基本觀念外，還有八位創意達人告訴你，如何找到好的創意。 除了訣竅，台灣的設計院校更是多年來創意人才的大本營，《遠見》首創，國內設計院校評鑑排行榜，做為業界與學界的最佳參考。 創意，絕對是教出來的！ 

全民搶修新學分 教創意更是門好生意 

2006年才剛結束。回顧過去這一年，台灣最火紅的新全民運動，吸引橫跨各行各業人士注目焦點的，無疑就是設計、創意了。 創意成為一門好生意，「教」人如何有創意，更成為火紅新興產業。 剎那間，從製造業、服務業、研究機構工研院、再到出版業，從大學教育到民間企業，「教創意」已經成為一門新顯學。 單從上個月（12月）14日，這一天從早到晚的幾場盛大活動，就可以看出端倪。 

【學學文創】辦私塾，開幕會員破萬人 

早上10點半，天空飄著細雨，寒冬來襲，但在內湖科技園區，卻有數百位文化創意人如繪本作家幾米、鋼琴王子陳冠宇，以及政商名流如神通集團董事長苗豐強、富邦金控董事長蔡明忠等共聚一堂，參與「學學文創」的開學典禮。 招待許多貴客，學學文創董事長徐莉玲，並未盛裝打扮，反倒是穿起圍裙，抱著七歲大的兒子，把一張上面寫著「希望文化創意產業遍地開花」的心願卡，貼在一樓大廳內、早已貼滿各界心願卡的聖誕樹上。 徐莉玲的心願，似乎正要實現，因為有許多人，不惜花一堂課5000元的代價，到學學文創來學如何做個創意人。 包含徐莉玲、鼎泰豐總經理楊紀華、實踐大學設計學院院長安郁茜等人，在學學文創開的私塾課程，都早已爆滿。 目前學學文創共有465名老師、開設801堂課，網路註冊會員，也旋即在開幕第一天後，突破1萬人的大關。 「感覺創意不夠用，工作上又愈來愈需要，」花4000元選修《靈魂創意學》這門課，1976年生、從事電影題材開發工作的楊先生認為，學創意是目前最值得的自我投資。 「學學文創的誕生，是2006年最有創意的事，」奧美集團董事長白崇亮很推崇學學教創意的創意。 

【ppaper雜誌】帶入門，潛在讀者20萬 

而就在學學文創開學當天，近來因創辦一本49元、將創意設計觀念普及化的《ppaper》雜誌，而快速走紅的創意人包益民與他的太太胡至宜，繼推出第二本雜誌《AANGEL》後，不到三個月又推出他們的第三本新雜誌《SHOP》。 大學在美國念設計、從事平面設計工作多年的包益民，平均每個月花4萬多元買中外各類雜誌，工作室裡常常堆滿一疊又一疊的書海，這些雜誌正是他獲取靈感新知的食糧。 回顧二年前創辦《ppaper》的動機，「一開始是自己喜歡看國外的設計書，後來發覺台灣做創意工作的人，愈來愈多，那就乾脆創辦一本雜誌，」包益民說，台灣正是缺乏「一本創意人的入門、必讀雜誌」。 「現在，我們每期的發行量，已經衝到8萬本，」包益民認為，這樣的數字雖然很高，但還是有成長空間。 他心目中的讀者有多少呢？「至少有20萬人，會『必須』要看我們的雜誌，」包益民從台灣創意產業的工作者、設計相關科系的學生中推估出這個數字。 在台北出版界工作、1980年生的吳小姐，就是這20萬人中的一位。「我幾乎每期都看；對我而言，是一種充電，」她總是利用《ppaper》刺激視覺美感。 【創意引導師】授心法，上課先交700萬 創意風潮這把火，現在似乎到處有人在點，就連一向以技術、研發為主的工研院，現在也有「創意引導師」的辭彙出現。 「2006年的演講邀約，是2005年的五倍！2007年預估一定會更多，」在工研院創意中心工作、台灣首位「創意思路導引師」練友梅指出，目前台灣人對創意的需求，甚至可以用「飢渴」來形容。 練友梅原本是台大農化研究所畢業，1994年起投入啟發創意心智的研發，今天竟意外成為工研院最火紅的創意心法團隊領導人，因緣際會成為產業界的創意導師。 練友梅的工作，是讓每個人都能發揮出創意。除了在工研院內部授課之外，練友梅過去也曾輔導過包含中華電信、三陽工業、琉璃工房、和成欣業等公司。 要上練友梅的課可不便宜。企業必須先花700萬元加入工研院「新世代創意聯盟」，工研院才會代訓員工，「錢這麼高，一方面是創意值錢，二方面是工研院跟麻省理工學院的媒體實驗室（Media lab）合作，」練友梅說。 不僅貴，而且「培訓時間還要連續十天，但仍有許多老闆願意讓員工花這個時間，你就知道，企業對創意的需求有多高了，」練友梅一語道破。 中華電信手機加值服務專案經理廖伶苑，就剛剛花十天時間上練友梅的課。「民營化之後，公司也面臨很多挑戰，我們的確需要創意來加值，」廖伶苑回憶，當初她提出要花十天去學創意，公司內部竟一致通過，顯示出大家對創意需求的共識。 

【創意暢銷書】賣顯學，藝術人說創意 

創意成為一門台灣社會的新顯學，這個現象只要逛逛台灣各大書店，就能有深刻體會。 總是習慣走進誠品書店充電的奧美廣告創意總監胡湘雲開心地指出，「2006年一年以來，談創意的好書愈來愈多！」 從創意書的供給面來看，的確有愈來愈多的出版社，看上「創意」這好門生意。 約一年多前，田園城市出版社出版《創意市集》一書，意外成為暢銷書，被出版同業喻為把創意變成暢銷書的始作俑者。 成立以來一向都以設計、創意書籍為核心的田園城市，最近已明顯感覺到，多了許多競爭對手。「至少多了七、八家出版社，在競爭創意相關書籍，」田園城市編輯席芬指出，甚至許多以財經為主的出版社，也都紛紛走起創意風格路線。 「2005年，我的書被許多出版社拒絕，但2006年，是出版社直接找上我出書，」藝術策展人、在2006年轉變為設計風格類作家，《挑食的設計》一書作者林桂嵐也指出，社會對創意的大量需求，讓作家多了一條新興路線，才讓她在經濟無虞下，成功轉型為創意類的專職作家。 「兩年前郭台銘《狐與虎》大賣，而最近熱銷的，則是賴聲川的《創意學》，」誠品信義旗艦店店長羅玫玲接著補充，大前研一日前所推出的、強調下班生活的《OFF學》一書，比起他之前的著作，銷量也是有過之而無不及。 「這在一年前是很難想像的，」羅玫玲對這樣的變化，感到驚訝。 

【創意科系】興教育，就讀學生成長50％ 

而「教創意是門好生意」更已反應在大學教育熱門科系的更迭上。 近五年來，當就讀商管學院的學生，萎縮1000多人時，選填藝術相關學系就讀的學生，卻多了1萬2000多人，成長了50％。 就在上個月，教育部才剛頒發150萬元，鼓勵三位獲得德國iF、red dot等國際設計大獎的學生。 「以前，父母很反對我走設計這條路，但是看到台灣環境對設計的需求愈來愈高，父母也轉變態度，鼓勵我往這條路走，」獲獎的實踐大學時尚媒體研究所學生黃聖嵐指出，就他的觀察，目前年紀愈輕的學弟妹，獲得父母支持的比例愈高。 甚至，愈來愈多父母主動送小孩去念設計。一手創辦台灣最大的收納產品製造廠，樹德企業創辦人吳景霖，就把獨子吳宜叡，送往英國學設計。 「代工是一條走不下去的路，」曾從代工起家，吳景霖認為傳統產業，要靠新一代的設計翻身。 類似吳景霖這樣，讓企業第二代、第三代去學設計的，在台灣也愈來愈多。 例如，台灣國際牌的洪建全家族，第三代的洪裕鈞便自創「十一事務所」，其設計的Skype網路電話話機，也曾拿下國際大獎；洪裕鈞的堂弟洪裕淵，也往設計發展，目前是普騰電子的設計總監。 從製造業到出版業、從小孩到父母、從工研院到大專院校，2006年的台灣，徹底實踐了「教創意是門好生意」這句新興口號。

 因為過去缺課 台灣有2300萬個美學中輟生 

教創意會成為台灣的新興熱門產業，原因是台灣過去幾十年來的發展，一味以製造、代工取勝，缺乏美學素養，一旦全球經濟已走向創意年代時，才發現根本人才匱乏，全民必須集體補課，這正是創意學突然間暴紅、水漲船高的主因。 喊出「台灣有2300萬個（美學）中輟生」口號，昔日的中興百貨美女總經理、今日學學文創董事長徐莉玲指出，在製造業年代，童年時應有的美術、音樂課，常被轉作數學、英文之用，而這或許是時代背景的取捨與犧牲，不得不然。 

【環境改變】 人才定義也隨之改變 

「台灣靠著製造業，在世界上占有一席之地；但今天環境變了，什麼是人才的定義，也在變，」製造業出身、花10億元支持妻子徐莉玲營運學學文創的台玻常務董事林伯實不諱言，台灣高等教育與就業市場間的供需，出現了嚴重的斷層問題。 現年73歲、台灣美學先驅漢寶德就點出，當社會上有學學文創的出現，某種程度代表既有學校的教育出現問題，所以才需要民間、社會的力量，來彌補學校的不足、保持人才的供需。 除了過去的產業缺乏創意需求外，台灣社會其實才剛脫離貧窮年代沒多久，「我們的上上一代或上一代，大都隨時準備逃難，對於生活品質的要求，都是能用、有就好，」工研院創意中心主任薛文珍指出，在過去，台灣環境很難培養創意人才。 「富過三代，才知道穿衣吃飯，」主持工研院創意中心兩年，經常與20多歲年輕人相處，薛文珍指出，現代年輕人對於美的東西已經開始「知好歹」。 薛文珍拿穿衣服舉例，對年輕人來說，不再只是第一代的只要求保暖、或第二代暴發戶的一身名牌，而是會用衣服來呈現自己的心情、風格、想法。 

【企業新趨】 到設計學院找事業經理人 

有感於創意愈來愈重要，想把工研院升格為創新中心的工研院長李鍾熙，就在上個月，推動了一項新計畫，讓有新構想、新創意的同仁，自由運用10％的工作時間，開發出新產品。 李鍾熙認為，「10％的自由研究時間，只是一個開始，對於有天分的同仁，我們甚至願意給他100％的時間去發揮，」在兩年前就成立創意中心，李鍾熙強調創意來改革工研院。 事實上不只台灣創意人才大缺，全世界都有同樣的問題。今天走到世界各地會發現，教創意都是一門好生意。 「世界本來是屬於一群會寫程式的電腦工程師、操弄數字的MBA、搞訴狀的律師，」不久前出版的《未來在等待的人才》一書認為，會計師、律師、工程師等工作，現在都能廉價地外包給亞洲各國，「如今，世界將屬於有高感性能力的族群，有創造力、同理心、以及為事物賦予意義的人。」 書中舉例，在燈泡普及的美國，蠟燭市場年營業額，卻達24億美元，「蠟燭，不是對照明設備的理性需求，而是人類對美感及性靈層面的渴望。」該書點出為何最原始的蠟燭，能在最現代的美國大賣。 而就在三個月前，美國《BusinessWeek》也指出，現在包括英特爾、麥當勞等企業，不再是去商管學院找經理人，而是去設計學院找團隊領導人。

 賴聲川的頭做保證 原來，學創意靠訣竅 

台灣必須進入創意時代已無庸置疑，但下一個問題是，創意如何學？ 分析起來，目前一些創意達人教別人創意的方法有以下三招： 

【第一招】 看書，學習別人的經驗 「創意可以教，我頭給你；現在我把賴聲川的頭給你，」這是廣告才子范可欽，為劇場大師賴聲川的《創意學》一書所寫的推薦序。 短短幾行字，范可欽不僅展現他的創意，更也打破「創意不能教」的迷思。 「回想自己的創作之路，我覺得自己也是從不會到會，所以創意應該是有方法被教出來的，」賴聲川寫著。 而近來出書教導創意的，不只有賴聲川。 「原來我們的生活很巴黎，而生活就該浪費在美好的設計上，當流行獨立、設計不安於室，風格社會形成，那就非設計不生活。 生活從想法開始，城市的甦醒，使貧窮青年上流品味；依設計私地圖、心的視界，你會發現談美的創意市集。」 上面這段很像美學大師的心法，如果多加幾個「書名號」，就變成近幾個月來台灣新增的13本談創意的書籍： 「《原來我們的生活很巴黎》，而《生活就該浪費在美好的設計上》，當《流行獨立》《設計不安於室》，《風格社會》形成，那就《非設計不生活》。 《生活從想法開始》，《城市的甦醒》，使《貧窮青年上流品味》；依《設計私地圖》、《心的視界》，你會發現《談美》的《創意市集》。」 在上述一百個字當中，包含了近幾個月以來，13本創意新書的書名。當出版社不斷提供創意新書，「買某個人的頭（書）」來學創意，也成為最流行的方式。 

【第二招】 體驗，遊歷世界打開眼界 「學創意啊，那就談一場戀愛，」《ppaper》雜誌總編輯胡至宜笑著說明。 談戀愛可以學創意，是因為可以增加生命的意外，因此，她常「逼」著辦公室未婚同事，趕快去談戀愛。 「就像，廣告文案其實不是用手寫，而是用『腳』寫，」曾是台灣廣告文案佼佼者，胡至宜認為多用「腳」去看世界、到處亂走，才會有意外的收穫，一直待在辦公室，其實不會有新意。 創業伙伴、也是胡至宜丈夫的包益民則建議，外界看他創意多多，但是事實上，他卻每天都會感到創意枯竭。 「所以，我常藉旅行來激發靈感；有時候上午還在公司，下午就不知道跑去哪裡了，」包益民認為在旅行時，人的感官都被迫特別敏銳，也就容易吸收到新的養分。 

【第三招】 生活，耳濡目染深刻品味 「品味，可以從模仿開始，但要慎選對象，」漢寶德認為，挑選對的環境，在其中學習、耳濡目染，能達到事半功倍的效果。「倘若你有幸年輕時待過巴黎，那麼，不管日後去了哪裡，它都會與你同在，因為巴黎是一場可以帶著走的盛宴，」文學家海明威很久以前就說過，美的環境對人的影響是深遠的。為了出沒在對的環境，台灣創意中心執行長張光民回憶，自己年輕時，常「徘徊」在台北市中山北路。 「我是在培養自己的眼光，中山北路兩邊的商店櫥窗，都是我學習的對象，」張光民笑著說，不一定要花錢去國外常住，台北也可以像在紐約或巴黎。 打破舊有框架、培養人文素養、跨足多元領域、貧窮旅行、閱讀經典古籍……，每一個讓自己更有創意的方法，都正在台灣各大街小巷、各大小企業、學校、家庭裡被熱烈討論著。 

台灣初步成績單 拿300大獎，還創市集 

在多方面狂踩油門下，台灣正以前所未見的高速進入創意社會，並且已經有初步成就。 上個月台灣創意設計中心，舉辦「台灣設計，光耀國際」慶功宴，檢驗台灣一年來的創意成果。 在慶功宴上，每位設計師與得獎作品，有大約30秒的走秀活動，而雖然只短短30秒，但整場走秀活動，卻持續一個多小時。 因為台灣2006年的國際四大獎（德國iF、red dot 、美國IEDA、日本G-Mark）得獎數，比起前一年，從100件暴增為146件。四年來，得獎總數超過300大獎。（見表） 「特別是德國iF獎，台灣獲獎數，在世界排名第二，甚至超越美國、日本以及韓國！」執行長張光民認為，台灣的製造業正轉型為創造業。 

【創意市集】 年輕人，小規模自創品牌

 而另一個台灣進入創意社會的象徵，則是「創意市集」。 從假日在台中或台北出現的「創意市集」，可以看到數百位年輕人，販售自己設計的商品，包括水晶飾品、手工筆記本、娃娃、帽子、貼紙等，無奇不有；而這些年輕人共同的堅持是，要打自己的品牌、做自己的設計。 甫從台南藝術大學應用藝術研究所畢業，兩位1978年出生的女生洪佩琪、曹婷婷，便以金工技術，自創「爆炸毛頭與油炸朱利」品牌；兩人從創意市集做起，到目前，在西門町已經有一家小店面。 「我們對金工都很熱愛，也有自己想完成的作品，加上在創意市集中，看到很多跟我們一樣的年輕人，心想，乾脆直接創業吧！」洪佩琪、曹婷婷的想法，事實上也與許多自創品牌的年輕人相同。 而目前國內最大、定期一個月舉辦一次的「CAMPO」創意市集，主辦人則是一個沒有任何企業奧援、未滿30歲的年輕女生林欣儀。 「第一次的創意市集，本來只是朋友之間的活動，卻意外吸引3000多人來逛市集，」林欣儀認為，創意市集能吸引數百名年輕人小規模創業，最好的形容詞是「水到渠成」。 從「製造業」到「創造業」、年輕人從「就業」變成去創意市集「創業」，台灣對創意的需求正在快速提升中。 當台灣愈來愈需要仰賴創意，可以預見的是，2007年「學」創意這件事，將會是更火紅、狂熱的全民運動。 這場火，應該還會持續延燒好幾年。